Cuando se hace con auténticas intenciones artísticas y teniendo como meta ir más allá del simple impacto visual, el género fantástico es un arma de doble filo, porque tiene que ser empleado de manera cuidadosa para cumplir con sus fines y lograr una originalidad que no es siempre fácil de obtener en vista de sus propios requerimientos.

En ese sentido, el director Guillermo del Toro es uno de los mayores maestros contemporáneos de esta escuela debido no solo a su profunda creatividad visual, sino también a los esfuerzos que pone para que las historias que filma (mayormente escritas por él mismo) combinen adecuadamente la emotividad abierta y el impacto natural generado ante situaciones inusuales con el objetivo de lograr una impresión trascendente.

Todos los admiradores de “Blade Runner” (1982), un verdadero clásico del cine de culto y una de las cintas más fascinantes de ciencia-ficción que se hayan hecho, estaban con los dedos cruzados ante la realización de una secuela tardía que no dejaba de llamar la atención por su simple existencia, pero que desataba también sentimientos encontrados.

Y es que, en teoría, había muchas posibilidades de arruinar completamente el potaje, sobre todo cuando se supo que Ridley Scott, el legendario director del filme original, había decidido dejar el puesto creativo principal; pero las expectativas volvieron a crecer -al menos para el que escribe la presente nota- al anunciarse que el nuevo realizador iba a ser el canadiense Denis Villeneuve, uno de los cineastas más relevantes de los últimos tiempos y, además, un artista que no le ha temido nunca a la elaboración de historias oscuras con tintes depresivos, profundamente existencialistas y de múltiples significados, lo que se prestaba perfectamente para la sensibilidad de la labor asignada. Si no nos creen, péguenle un vistazo a “Enemy” (2013), aunque “Sicario” (2015) y “Arrival” (2016) tampoco se quedan atrás.

Cualquier latino que se encuentre mínimamente expuesto a la televisión en nuestro idioma tiene que saber que el mercado se encuentra ya saturado de las llamadas “narcoseries”; pero eso no quiere decir que el asunto haya dejado de ser tremendamente exitoso, por lo que es de esperar que el flujo no se detenga, como no se detendrá tampoco el apabullante flujo del reggaetón, con las distancias del caso.

Hollywood tardó un poco en darse cuenta, pero “Narcos” hizo que se pusiera rápidamente al día en el plano televisivo, alcanzando de paso un nivel de calidad que se extraña a veces en las producciones estrictamente latinoamericanas; y se piense lo que se piense de todo esto, lo cierto es que, debidamente tratado, el tema es no sólo fascinante, sino que contiene todos los elementos necesarios para ofrecer un buen drama.

Acabo de recibir un meme de Halloween en el que Homero (sí, el de los Simpson) aparece en un bar durante la celebración del 2016, rodeado primero de personas disfrazadas de Harley Quinn, e inmediatamente después, en el mismo lugar y en la misma celebración, pero un año después; en el segundo caso, todos los que se encuentran alrededor suyo llevan máscaras del payaso Pennywise.

Es un chiste efectivo, claro; pero lo importante para nosotros es que si bien “Suicide Squad” (la cinta referida en la primera cita) fue un desastre cuyo único valor fue justamente la interpretación de la espectacular Margot Robbie en el rol de la villana, “It”, el segundo título de la broma, es un filme considerablemente superior que ya hemos ensalzado en esta reseña, y que por ello mismo merece atención adicional por parte de este portal de entretenimiento.

Puestas así las cosas, y en vista de que la nueva adaptación de la popular novela de Stephen King acaba de convertirse en el mejor lanzamiento de un mes de septiembre de todos los tiempos, además de continuar acumulando cifras en las taquillas de todo el mundo, no parece inadecuado presentarles ahora la entrevista completa que sostuvimos con Andrés Muschietti (“Mama”), el cineasta argentino que se encargó de la película y que, con este logro, ha ascendido definitivamente a las grandes ligas del terror cinematográfico.