{Perfil} Los muchos rostros de MICHAEL FASSBENDER
Texto: Sergio Burstein
A ojo de buen cubero, hasta hace sólo unas semanas, parecía que los actores que más suerte habían tenido en el 2011 debido a su presencia continua en las pantallas y a su participación simultánea en producciones de gran nivel eran Emma Stone (“Friends with Benefits”, “Crazy, Stupid, Love” y “The Help”), Ryan Gosling (“Crazy, Stupid, Love”, “Drive" y “The Ides of March”) y, por supuesto, Jessica Chastain (“The Tree of Life”, “The Help”, “The Debt” y “Take Shelter”).
Pero, tal y como van las cosas, el año va a terminar con un nuevo contendiente masculino, normalmente inclinado al área del cine independiente, pero con al menos un gran éxito comercial a sus espaldas: Michael Fassbender.
En junio, el irlandés-alemán tuvo un papel protagónico en “X-Men: First Class”, una cinta que, además de conquistar a la taquilla, ha sido ya catalogada por varios críticos como la mejor película de superhéroes del año, y cuyos mejores comentarios se centraron justamente en su desempeño, ya que interpretaba con brío y con pasión a un Magneto joven y comprensiblemente marcado por su pasado.
Tres meses antes, el protagonista de esta nota se había encontrado también en las salas gracias a una nueva versión cinematográfica del clásico literario “Jane Eyre”. A pesar de haber sido visto por un número mucho menor de espectadores, la adaptación de Cary Fukunaga (“Sin Nombre”) tuvo críticas excelentes, y encontró a Fassbender interpretando el papel del icono literario Edward Rochester, un noble que mantiene un romance tórrido pero imposible con la jovencita del título (encarnada brillantemente por Mia Wasikowska, de “Alice in Wonderland”).
Pero todo parece indicar que el término del año será la temporada más favorable para Fassbender, así como la que puede colocarlo directamente en la mira de las grandes ceremonias de premios que se avecinan, porque lo encuentra encargándose de dos roles particularmente exigentes -y mucho más destinados a una audiencia adulta-.
El primero, que está ya en la cartelera, es el de Carl Jung, el psiconalista de la vida real que encabeza “A Dangerous Method”; y el segundo, que llega a las salas nacionales este viernes, es el de Brandon, un adicto al sexo y protagonista de “Shame”.
Además de las demandas físicas y psicológicas que le presentaron estos papeles, Fassbender fue dirigido en ambas películas por directores particularmente apreciados en el mundo del cine contemporáneo: “A Dangerous Method” fue hecha por David Cronenberg (“The Fly”, “Dead Ringers”, “A History of Violence”), y “Shame” es una creación de Steve McQueen -no confundirlo con el desaparecido actor estadounidense-, un realizador que, de hecho, logró que el actor sorprendiera a medio mundo luego de emplearlo en su película “Hunger” (2008).
Y es justamente en “Hunger” donde hay que encontrar el inicio de la carrera internacional de Fassbender, ya que si bien el intérprete había estado en varios programas televisivos y había tenido un papel menor en “300” (2006), lo que llamó realmente la atención de propios y de extraños fue su valiente interpretación de Bobby Sands, un integrante del Ejército Revolucionario Irlandés (IRA) que sucumbió en prisión tras una larga huelga de hambre.
McQueen lo ha vuelto a convocar para desempeñar un rol que no se relaciona más con activistas de la vida real ni con dramas carcelarios, pero que lo encuentra también en una suerte de encierro mental: el de un ‘yuppie’ neoyorquino que es incapaz de controlar las urgencias que se generan en la entrepierna, y que disfraza con ellas su incapacidad total para establecer relaciones duraderas.
En la cinta, las incursiones eróticas de Brandon son mostradas en todo su esplendor, lo que ha provocado que la junta calificadora de los Estados Unidos le otorgue el temido NC-17; pero eso no ha impedido que Fassbender reciba el premio al Mejor Actor en el Festival de Venecia y que se encuentre ya en boca de todos como probable candidato de peso en las nominaciones que se aproximan.
“Pese a que somos evidentemente muy distintos, traté de mantenerlo lo más cerca posible a mí”, ha dicho el actor en referencia a su personaje. “No quise esconderme detrás de ninguna máscara, y quise además que éste pudiera ser visto como un tipo más que camina por la calle”.
Curiosamente, el papel tiene ciertos paralelos con el de “A Dangerous Method”, porque en esa película, Fassbender interpreta a un psicoanalista que estudia la influencia de la sexualidad reprimida en la generación de neurosis. A diferencia de Brandon, que se entrega al placer sin pensarlo dos veces, Jung rechaza inicialmente la atracción que siente por una de sus pacientes (interpretada por Keira Knightley) debido a su intención de mantenerse monógamo; pero, como se puede ver en el filme, se trata de una decisión que, por más encomiable que resulte, no se mantiene demasiado tiempo en pie.
“Es probable que estos dos personajes hubieran podido ayudarse mutuamente de haberse conocido”, ha reconocido el actor. “Quizás Jung le hubiera podido recomendar a Brandon una visita a su amigo [Sigmund] Freud”.
En vista de la abundancia de sus proyectos, el intérprete dice que se encuentra tomando ahora las cosas con más calma. Pero tiene al menos tres estrenos planeados para el 2012: “Haywire”, una intensa cinta de acción de Steven Soderbergh (“Traffic”, “Che”, “Ocean’s Eleven”); “Prometheus”, la esperadísima precuela de “Alien” que dirige Ridley Scott; y “12 Years a Slave”, una nueva colaboración con McQueen, que tratará sobre un hombre que nace libre pero es esclavizado con engaños. Tenemos entonces Fassbender para rato. ¿Alguna queja?
